Древняя церковь в Риме, восстановленная и воображаемая

Фрагмент фрески Санта-Мария-Антиква, одной из старейших церквей Римского форума.

РИМ - К восьмому веку одна из самых ранних церквей в Риме считалась достаточно причудливой, чтобы называться Санта-Мария-Антиква. Латинское название до сих пор написано среди ярусов святых, украшенных ореолом, на фресках в пещерной кирпичной церкви, которая была в основном недоступна с 1980 года на пыльной боковой дорожке Форума.

В сентябре, Санта-Мария-Антиква планируется вновь открыть для туристических групп по приглашению, а для публики - в следующем году. Анализ и сохранение, которые ведутся с 2001 г. и частично финансируются Всемирный фонд памятников , почти завершены. Портреты святых в окружении финиковых деревьев и невероятных занавесов с бахромой останутся частично нереставрированными и заметно размытыми.

«Это оставляет пространство для воображения», - сказал Вернер Матиас Шмид, главный консерватор проекта, недавно совершая экскурсию по сырой и тускло освещенной церкви. Яркие белые пятна на отслоившейся краске были смягчены до сероватого цвета. «Мы уменьшили искажения потерь», - сказал он.



Реставраторы методично задокументировали свои решения относительно каждого миллиметра реставрации, поскольку они стабилизировали отслаивающуюся краску и устраняли неудавшийся старый ремонт.

Церковь была адаптирована в шестом веке из комнат первого века, которые могли быть входом во дворец. Слой за слоем расписывались фрески святых. Считалось, что святые мужчины и женщины на изображениях около 700 г. от Р.

Реставраторы обнаружили на фресках латинские и греческие надписи, а также следы древних мазков кисти. Глаза святых и жемчужные нити состоят из точек белого лайма. «Вблизи они почти трехмерны», - сказал Шмид.

В 847 году землетрясение частично похоронило здание, и оно было в значительной степени заброшено, за исключением того, что время от времени пробирались любопытные, прихожане и каменотесы. Оно было повторно открыто около 1700 года, но владелец прогнал злоумышленников и снова запечатал его несколько месяцев спустя. С момента недавних раскопок, проведенных в 1900 году, ученые пытались понять, как лучше всего впустить туристов, одновременно защищая стены.

Г-н Шмид извиняющимся тоном смахнул паутину во время предварительного просмотра. По его словам, они растут даже на недавно отреставрированных картинах. Постоянная влажность могла быть результатом давней поломки дренажной системы первого века. Восьмиугольная впадина в полу церкви, изначально построенная для того, чтобы направлять источники римского дворца и стоки дождя, теперь часто ошибочно принимают за бассейн для крещения.

Отдельная касса будет открыта для Санта-Мария-Антиква у входа в Форум. Доценты и текстовые панели объяснят, как это место появлялось и исчезало из поля зрения общественности на протяжении 12 веков и как, вероятно, выглядели увядшие святые, когда они были новыми.

ПОСТЕРЫ

Плакаты психоделического рока 1960-х и 1970-х годов были недолговечными. «В те дни печать была ужасной», - сказал в прошлом году графический дизайнер Дэвид Эдвард Берд в интервью. Он добавил, что его винтажные изделия легко идентифицировать: «Вот как вы узнаете, что это оригинал, потому что он выглядит как дешевая копия».

Изображение

Кредит ...RoGallery.com

Его откровенные цитаты появляются в видеозаписях выставки. Берд / Сколник: История двух плакатов, на просмотре до 22 июля в музее в Бетел-Вудс в Бетеле, штат Нью-Йорк. Шоу воссоединяет в значительной степени забытое предложение мистера Берда 1969 года о рекламе музыкального фестиваля в Вудстоке - изображение обнаженной водной нимфы - с менее пикантным изображением, предложенным организаторами фестиваля. На самом деле напечатаны: рука, гриф гитары и голубь, дизайн Арнольда Сколника.

В ролике интервью г-на Сколника он вспоминает, как в один безумный уик-энд он придумал, как нужно уложиться в дедлайн. В итоге он смоделировал голубя по образцу кошачьей птицы, и его красный клюв не является орнитологически точным. Я забыл сделать клюв черным, - говорит он на видео.

Другие дизайнеры 1960-х вспоминают несчастные случаи, которые сделали их знаменитыми в Электрический банан: мастера психоделического искусства (Damiani / D.A.P.) Историками Норманом Хэтэуэем и Дэном Наделем. Хайнц Эдельманн, чешско-немецкий иллюстратор, рисовавший анимационных персонажей для фильма Битлз «Желтая подводная лодка», сказал авторам, что ему приходилось руководить хаотичной командой из 150 пьяных и курящих людей.

Непослушные существа в «Желтой подводной лодке» изначально представлялись красными коммунистами, а затем - пурпурными злодеями. Но из-за того, что помощник перепутал чернила, сказал г-н Эдельманн, они стали синими, и ничего не поделаешь.

Книга заканчивается изображениями из кампании 7Up Uncola, на которых светловолосые музыканты бренчат на зеленых бутылках, из которых исходят облака цветов и сердечек. Корпоративный захват направлений контркультуры в искусстве привлекал даже выдающихся художников.

На самом деле, предложения Питера Макса были отклонены 7Up, - рассказали г-ну Хэтэуэю и г-ну Наделю креативный директор по рекламе.

Аукцион с 281 лотом Питера Макса произведения искусства и предметы коллекционирования состоится 28 июня в RoGallery.com в Лонг-Айленд-Сити, Квинс. Плакат конца 1960-х годов «Audio DNA» с лицами музыкантов, кружащимися вокруг «Битлз», оценивается примерно в 3500 долларов, в то время как часы, подносы, часы и подушки оцениваются в основном в несколько сотен долларов за штуку.

УСЛУГИ В АТЛАНТЕ

Садовые статуи 1600-х годов будут отправлены в Атланту из Парижа в следующем году для выставки в Высокий художественный музей . Лувр и сад Тюильри - результат сотрудничества Высшей школы, Лувра, Художественного музея Толедо и Художественного музея Портленда в Орегоне. Открытие запланировано на ноябрь 2013 года.

Чтобы отпраздновать 400-летие со дня рождения Андре Ленотра, королевского дизайнера садов, High заимствует мифологические и аллегорические фигуры, созданные для Тюильри. Десятилетия назад их завалили в закрытом помещении для сохранения и демонстрации в соседнем Лувре. «Вот и все, что им удалось сделать», - сказал Дэвид Бреннеман, ведущий куратор выставки High.

Произведения будут размещены на оригинальных садовых пьедесталах, но только на фотографиях 19-го и начала 20-го веков и картинах художников, включая Моне, Писсарро, Эжена Атже и Луи Дагера. Школа также позаимствовала сцены 1810-х годов, когда Наполеон нежился в своем недавно отреставрированном дворце Тюильри, который был разрушен в 1871 году.

Экскурсии по формальным садам и классической архитектуре в Атланте будут организованы вместе с выставкой, возможно, включая Ворота Тысячелетия , неоднозначная версия римской триумфальной арки 2008 года. «Мы должны изучить все аспекты», - сказал г-н Бреннеман.