Марина Абрамович приходит домой и приходит чистой

Художница была тепло встречена, когда она вернулась в Белград, Сербия, город, где она родилась, на свою первую почти за 50 лет выставку.

Марина Абрамович в Музее современного искусства в Белграде, Сербия, где только что открылась большая ретроспектива ее работ.

БЕЛГРАД, Сербия - Выглядело сомнительно, удастся ли Марине Абрамович пообедать. Едва она заняла свое место в ресторане, как ее прервал эмоциональный поклонник, который бросился делать селфи. Спустя мгновение после представления основного блюда официант вернулся за автографом. Затем пришло сообщение о том, что фанат доставил в квартиру ее помощницы 44 бутылки бренди - по одной на каждый год с тех пор, как г-жа Абрамович в последний раз проводила выставку в Белграде, городе ее рождения.

Г-жа Абрамович выглядела торжествующей. И я даже не пью! она сказала.



Возвращение художника в Белград спустя почти полвека стало событием. По всему городу развешаны рекламные щиты. ретроспектива работ г-жи Абрамович открывшаяся в Музее современного искусства, изображающая художника верхом на белом жеребце (кадр из ее видеоработа 2001 года 'Герой' ). В субботу, в день открытия шоу, ее лицо было на первых полосах почти всех национальных газет Сербии. Когда вы включали новости по телевизору, она снова была там, ее выбирали эксперты с интересом, который местные жители обычно оставляют для футбола и историй о политической коррупции.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк; Марко Рисович для The New York Times

Хотя она признала, что из-за суеты есть в общественных местах проблема, г-жа Абрамович, похоже, наслаждалась этим. «Когда снова в Белграде, на тебя накатываются все эмоции», - сказала она. Я стараюсь не проявлять эмоций, но у меня это не очень хорошо получается.

Выставка под названием «Уборщик» во многих смыслах является возвращением домой. Крупнейшая из когда-либо проводившихся обзорных работ г-жи Абрамович, она включает более 120 работ, датируемых серединой 1960-х годов. Открывшись в 2017 году в Стокгольмском музее современного искусства , он прошел через Данию, Норвегию, Германию, Италию и Польшу, прежде чем прибыть в Сербию, свою последнюю остановку.

Попутно это вызвало как уважительные отзывы, так и достаточно скандалов, чтобы поддерживать жизнь. В марте римско-католические протестующие в Польше пикетировали выставку. отвращение к тому, что они считали сатанинскими образами (обвинение г-жа Абрамович устало отрицает). Пока его посмотрели более полумиллиона человек.

В Белграде шоу кажется напоминанием об эпохе, когда г-жа Абрамович создавала заголовки с жизненной жестокостью своего искусства, а не, скажем, с загадочной враждой с Jay-Z. Посетители входят в пулеметный огонь - звуковую пьесу 1971 года. Оказавшись внутри, здание перекликается с ее гортанными стонами и криками, исходящими из призрачных черно-белых фильмов ранних спектаклей.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк; Марко Рисович для The New York Times

Вся постоянная коллекция музея была сдана в хранилище, чтобы освободить место для выставки, и была нанята команда местных репертеров, чтобы вернуть к жизни прошлое «я» художника.

На премьере молодая женщина, сидящая на стуле возле фойе, кричит «Искусство должно быть красиво, художник должен быть красив», в честь произведения г-жи Абрамович 1975 года с таким названием . Наверху сидели два исполнителя - один мужчина, другая женщина - неподвижно сидели спиной к спине, их длинные волосы были заплетены вместе, в инсценировке 17-часовой работы 1977 года, над которой она работала. ее давний соавтор и партнер Улай, «Отношение во времени».

Возможно, к счастью, не было предпринято никаких попыток воссоздать самый известный перформанс художницы из ее белградских лет, «Ритм 5», произведение 1974 года, в котором она впервые пыталась довести свою физическую выносливость до предела. Для этого произведения Художник лежал внутри горящей деревянной звезды и, как гласит местная легенда, чуть не задохнулась.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк; Небойша Чанкови

Нашему другу пришлось вытащить ее, - вспоминал Ерко Денегри, сербский критик, который присутствовал на многих ранних выступлениях г-жи Абрамович. Не многие люди понимали, что она или другие художники в то время делали с этим видом искусства.

Г-жа Абрамович объяснила, что она решила назвать шоу «Уборщица» по разным причинам. Отчасти это подчеркивало навязчивые очищающие ритуалы, которые часто встречаются в ее работах; это также был способ связать концы с концами. «Мне очень нравится идея очистить прошлое, очистить память», - сказала она. Это физическая и ментальная метафора, но также и духовная.

Г-жа Абрамович родилась в Белграде в 1946 году. Первые 29 лет жизни она провела в городе, который в то время был столицей Югославии. Хотя она описывала свое детство как пустынное, росла в тени родителей, которые были награждены героями войны и занимали высокое положение в коммунистическом правительстве страны, г-жа Абрамович нашла искусство способом бунтовать. После изучения живописи в Загребе она присоединилась к группе провокационных художников, которые собирались в Студенческом художественном центре Белграда.

Одна из ее первых концептуальных работ - к сожалению, нереализованная - заключалась в отправке флотилии реактивных самолетов ВВС Югославии, которые должны были летать группами по ее собственному замыслу. (Они позвонили моему отцу - в то время он был генералом - и сказали: «Она совсем сумасшедшая, вы знаете, сколько это будет стоить?», - вспоминала она.)

Позже другой художник, Это был Миливоевич , решила обернуть г-жу Абрамович упаковочной лентой, когда она лежала на столе в галерее, что, похоже, вдохновило ее отойти от звукового искусства и скульптуры, которые она создавала, и вместо этого использовать свое тело.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк; Марко Рисович для The New York Times

По словам критика г-на Денегри, эти первые попытки экспериментального исполнительского искусства в Восточной Европе посеяли семена того, чем будет заниматься г-жа Абрамович. По его словам, сцена в Югославии была такой динамичной и интернациональной. Ее воспитание, образование здесь задают курс на всю ее жизнь.

Тем не менее, г-жа Абрамович всегда смотрела на более широкие горизонты, и в 1975 году она сбежала в Амстердам. С тех пор ее карьера привела ее в Австралию, Бразилию, Китай, Японию и множество других стран, а также в Нью-Йорк, место ее величайшего художественного переворота, Художник присутствует и ее нынешнюю базу. (Иногда.) Она вернулась на Балканы лишь с мимолетными визитами, - сказала она, добавив: «Долгое время меня не приветствовали.

Для Сербии уговоры г-жи Абрамович назад - то, что потребовалось вмешательству премьер-министра страны - это способ дать сигнал новому началу. Музей современного искусства, где проходит выставка, был закрыт на реконструкцию более десяти лет, что стало позором для страны, которая гордится своим культурным прошлым. Но поскольку музей вновь открылся в 2017 году, есть ощущение, что Белград заново открывает свой творческий потенциал , чему способствует расширение галереи и Октябрьский салон-биеннале , где в прошлом году были представлены работы Йоко Оно, Синди Шерман, Олафура Элиассона и Ансельма Кифера.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк

«Шоу Марины все изменит», - сказал и.о. директора музея Слободан Накарада.

Его цель - привлечь 150 000 посетителей в течение следующих четырех месяцев - больше, чем было у музея за весь 2018 год. Он выразил надежду, что многие из них будут молодыми сербами, у которых было мало возможностей увидеть работы самого известного ныне живущего художника страны. . «Нам потребовалось 44 года, чтобы вернуть ее домой», - сказал г-н Накарада. Мы должны извлечь из этого максимальную пользу.

Г-жа Абрамович сказала, что у нее были смешанные чувства по поводу возвращения: хотя она рассматривала шоу как возвращение домой, она также чувствовала себя кочевой, как всегда. И хотя выставка является ретроспективой карьеры, она настаивала, что это не прощальный концерт. «Я умру, работая», - сказала она несколько раз.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк; Марко Рисович для The New York Times

В следующем месяце она вылетит в Лос-Анджелес, чтобы начать репетиции перед концертом. Семь смертей , давно откладываемая опера, вдохновленная карьерой Марии Каллас, премьера которой запланирована на апрель в Мюнхене. В сентябре 2020 года откроется еще одна крупная выставка. следуйте в Королевской академии художеств в Лондоне .

От планов постоянного института исполнительского искусства отказались. План переоборудования бывшего театра в долине Гудзона. рухнул два года назад , а сторонники узнали, что пожертвования на сумму более 1 миллиона долларов уже потрачены и не будут возвращены. (Как пишет New York Post, Художник присутствует, но денег нет .)

Но г-жа Абрамович выразила оптимизм по поводу того, что для ее архива может быть найдено пристанище, возможно, в Афинах. 'Я действительно хотела бы найти дом', - сказала она.

После этого, по ее словам, ей нужен перерыв, возможно, в Индии или в тибетском монастыре. «Мне действительно нужно держаться подальше от моей публики, чтобы творить», - сказала она. Общественность потребляет.

Изображение

Кредит ...Марина Абрамович; через галерею Шона Келли / (ARS), Нью-Йорк

Тем не менее, на переполненной ранней пресс-конференции в день открытия г-жа Абрамович казалась такой же неутомимой, как всегда. Она хладнокровно отвечала на вопросы репортеров на сербском языке по таким разнообразным темам, как балканские народные песни, ее взгляды на феминизм и ее распорядок заботы о себе (последнее из сербского выпуска журнала Hello !, сплетни о знаменитостях).

Когда ее спросили, чувствовала ли она, что ее собственная знаменитость когда-либо вступала в конфликт с ее художественными целями - тема, которая могла задела нервы, - г-жа Абрамович выглядела невозмутимой. Сделав паузу только для того, чтобы сверкнуть иронической улыбкой, она перешла на английский и ответила репликой Вуди Аллена: «Сегодня я звезда; завтра я черная дыра.

Очиститель
До 20 января в Музее современного искусства в Белграде, Сербия; msub.org.rs